所谓的优秀战斗，并不单指优秀的画面描写。
画面描写的功力，要求不高，以网文而言，达到小学作文的顶级水准即可。（其实大部分人达不到）
战斗描写，也并不需要像画面一样，把每个步骤都交待干净，文学的特点，是可以只描述结果，而省略过程。一招毙命，到底是怎么样的一招，可以不讲，顺水推舟，到底是怎么个顺水推舟，可以不提。体裁本有优势劣势，活用写意手法，扬长避短，是描写诀窍。
好的战斗，一半在语言运用上，另一半在战斗设计上。语言运用，并无方便法门，正如蛤蟆所说，是无法学会的。譬如《雪中悍刀行》经典的剑来那一段，就纯是烽火语言功底之呈现，实难效仿。但就战斗设计来说，倒是有些轨迹可循，初学者可从三个方面入手：“想象精妙”，“过程精妙”“人物精妙”
“想象精妙”：jojo里面的用拉锁杀人，就属于想象精妙——用剑杀人，最是难写，用牙签杀人，就比用剑杀人好写，用拉锁杀人，就比用牙签杀人更好写。挥剑杀人，读者已见过太多，拉锁杀人，读者还没见过，所以作者大可随心所欲。所谓“画鬼容易画人难”就是这个道理。纵使你笔力有所欠缺，想象的新奇也可以弥补瑕疵。
“过程精妙”：所谓“跌宕起伏”，就是如此，一个教科书般的例子，是魔禁第一卷的打斗，说是教科书，是因为镰池和马几乎是严格遵循着“绝望-希望-绝望-希望……”这样的情节走向创作的。有来有回，不断制造悬念的战斗总是更好看。为了制造悬念，要不断给出“意外”，也就是读者不知道或者想不到的信息，让读者难以预料下一步的发展。当然，意外不能太荒诞，要遵循“意料之外，情理之中”的原则。
“人物精妙”：战斗是为人物服务的，战斗过程要体现人物的强弱、性格、气质，情绪变化，不然就干涩无味。电影动漫里武打片段，打斗的工具是拳脚兵刃，但镜头常常聚焦在脸上，就是这个道理。和视觉作品比，小说的画面表现力本就落于下风，就更要着重于人物的心理，气质等抽象要素，扬长避短。一个高赞回答列了两个回合，但读起来都觉枯燥无聊，便是因为属于纯粹的“画面描写”——这两个人物是没有“魂”的。要写出“灵魂”，就要“气质”、“性格”、“情绪”三管齐下。譬如一个魔教妖人，阴风恻恻，黑烟滚滚，怪声桀桀就是“气质”，阴狠狡诈的言论或者想法，就是“性格”，面对战局变化，产生的“傲慢”“疑虑”“惊讶”，“畏惧”种种心态变化，就是“情绪”，可以直接描写，也可以侧面描写。人物是战斗的核心道具，读者和人物同仇敌忾，牵肠挂肚，战斗的种种描写才能发挥功效。
当然，不管怎么省力，写战斗是不可能绕过描写的，基本功还是很重要。可人各有所长，优秀的战斗不一定是靠描写取胜的，也可能是因为神奇的想象，巧妙的悬念，精彩的博弈。即使是金古梁温这种大师，他们的写法也是各具风格，充分发挥自身特点，扬长避短才是最重要的。
如果想提升基本功，也无非就是这么几条：
1多看（通俗小说层次以上的文学作品，取法乎上）
2以摘抄的形式积累词汇、句式、修辞运用。
3大量的练习和修改。
再进阶的话，可以尝试形成自己的语言风格，然后了解一下镜头运用和动作设计。
对了，前提是，已经具备“小学生作文顶级水准”的描写能力，彻底掌握“高中生级别的语文基础知识”，拥有“能正确欣赏鉴别文学作品质量好坏”的基本审美能力。
如果都没有，那就放弃吧。

所谓的优秀战斗，并不单指优秀的画面描写。
画面描写的功力，要求不高，以网文而言，达到小学作文的顶级水准即可。（其实大部分人达不到）
战斗描写，也并不需要像画面一样，把每个步骤都交待干净，文学的特点，是可以只描述结果，而省略过程。一招毙命，到底是怎么样的一招，可以不讲，顺水推舟，到底是怎么个顺水推舟，可以不提。体裁本有优势劣势，活用写意手法，扬长避短，是描写诀窍。
好的战斗，一半在语言运用上，另一半在战斗设计上。语言运用，并无方便法门，正如蛤蟆所说，是无法学会的。譬如《雪中悍刀行》经典的剑来那一段，就纯是烽火语言功底之呈现，实难效仿。但就战斗设计来说，倒是有些轨迹可循，初学者可从三个方面入手：“想象精妙”，“过程精妙”“人物精妙”
“想象精妙”：jojo里面的用拉锁杀人，就属于想象精妙——用剑杀人，最是难写，用牙签杀人，就比用剑杀人好写，用拉锁杀人，就比用牙签杀人更好写。挥剑杀人，读者已见过太多，拉锁杀人，读者还没见过，所以作者大可随心所欲。所谓“画鬼容易画人难”就是这个道理。纵使你笔力有所欠缺，想象的新奇也可以弥补瑕疵。
“过程精妙”：所谓“跌宕起伏”，就是如此，一个教科书般的例子，是魔禁第一卷的打斗，说是教科书，是因为镰池和马几乎是严格遵循着“绝望-希望-绝望-希望……”这样的情节走向创作的。有来有回，不断制造悬念的战斗总是更好看。为了制造悬念，要不断给出“意外”，也就是读者不知道或者想不到的信息，让读者难以预料下一步的发展。当然，意外不能太荒诞，要遵循“意料之外，情理之中”的原则。
“人物精妙”：战斗是为人物服务的，战斗过程要体现人物的强弱、性格、气质，情绪变化，不然就干涩无味。电影动漫里武打片段，打斗的工具是拳脚兵刃，但镜头常常聚焦在脸上，就是这个道理。和视觉作品比，小说的画面表现力本就落于下风，就更要着重于人物的心理，气质等抽象要素，扬长避短。一个高赞回答列了两个回合，但读起来都觉枯燥无聊，便是因为属于纯粹的“画面描写”——这两个人物是没有“魂”的。要写出“灵魂”，就要“气质”、“性格”、“情绪”三管齐下。譬如一个魔教妖人，阴风恻恻，黑烟滚滚，怪声桀桀就是“气质”，阴狠狡诈的言论或者想法，就是“性格”，面对战局变化，产生的“傲慢”“疑虑”“惊讶”，“畏惧”种种心态变化，就是“情绪”，可以直接描写，也可以侧面描写。人物是战斗的核心道具，读者和人物同仇敌忾，牵肠挂肚，战斗的种种描写才能发挥功效。
当然，不管怎么省力，写战斗是不可能绕过描写的，基本功还是很重要。可人各有所长，优秀的战斗不一定是靠描写取胜的，也可能是因为神奇的想象，巧妙的悬念，精彩的博弈。即使是金古梁温这种大师，他们的写法也是各具风格，充分发挥自身特点，扬长避短才是最重要的。
如果想提升基本功，也无非就是这么几条：
1多看（通俗小说层次以上的文学作品，取法乎上）
2以摘抄的形式积累词汇、句式、修辞运用。
3大量的练习和修改。
再进阶的话，可以尝试形成自己的语言风格，然后了解一下镜头运用和动作设计。
对了，前提是，已经具备“小学生作文顶级水准”的描写能力，彻底掌握“高中生级别的语文基础知识”，拥有“能正确欣赏鉴别文学作品质量好坏”的基本审美能力。
如果都没有，那就放弃吧。